俗女

今年沒力氣做大規模的總清算了，只好把2007看過的，令我印象深刻的片子列成一個小清單，也算是對每年的年終榜做一個交代（雖然已經快三月）。

去年的影展片，不含短片，看了99部（自己都覺得誇張）！其餘加一加大約140部，看片生涯首度突破兩百大關！（也沒什麼好得意的）

英語篇

˙人類之子 Children of Men (2006)
˙我的左派老師 Half Nelson (2006) 台灣3/21終於要上映
˙300壯士：斯巴達的逆襲 300 (2006)
˙火線交錯 Bebel (2006)
˙斷頭氣 Severance (2006)
˙四海兄弟 Once Upon A Time In America (1984)
˙Grindhouse (2007)
˙陷索 The Dead Girl (2006)
˙疑雲殺機 The Constant Gardener (2005)
˙變形金剛 Transformer (2007)
˙Cashback (2006)
˙索命黃道帶 Zodiac (2007)
˙愛瘋狂 C.R.A.Z.Y (2005)
˙在屋頂上流浪 Hallam Foe (2007)



《人類之子》中的拍攝手法、場面既酷炫又頹敗，恰恰符合劇情中那不完美卻仍有同志努力的未來。《我的左派老師》（我較喜歡前譯，我的毒蟲老師或衝擊教室都更恰當）則是感性小生雷恩葛斯林一次精彩的演出，他在片中前途黯淡無光，但身為演員卻似乎得到了所有的燈光。《300壯士》獨特的美式色彩，以及電腦精修出的300具健美胴體，少男少女都為之熱血衝...衝衝！《火線交錯》的敘事剪接將世界各角落的小人物拉在一起，譜出既能各自獨立、又相互關聯的療傷組曲。《斷頭氣》自爆式的英式幽默，莫名其妙的過程和結局，顛覆男子漢終能再起的神話。《四海兄弟》壯闊的史詩格局，見證白紙最終會被腐蝕的事實，以及，少女時期的珍妮佛康納莉！《Grindhouse》的雙倍娛樂，《Planet Terror》集喪屍老套之大成，極盡噁心誇張之能事；《Death Proof》則是一部起承轉合都很昆汀的電影，你不知道它已經在哪裡開始，也沒料到會是這種結束，堪稱史上最愛戲弄觀眾和演員的導演。《陷索》中的一具無名女屍卻讓五名女子的生命產生變化，困境、困境，還是困境，這是一部關於傷痛的沉重電影。《疑雲殺機》中的愛情是去年唯一讓我感動的感情戲，他踩著發霉腐敗的麵包屑來到了她身邊，真正心靈相通的時刻，愛情於臻昇華。《變形金剛》看完後，誰不想要一輛大黃蜂！《Cashback》長、短片的精神很不一樣，短片追求美的境界，長片則是老套的又在追求愛情降臨，不過《Cashback》中的男孩女孩一路走來，的確讓人服了「愛情就是這麼甜」的這種狗屁道理。《索命黃道帶》雖然帶著記錄片的步調，但大衛芬奇果然是大衛芬奇，用輕描的方法就讓觀眾感受到不知從何而來的壓迫感，這境界、這體會都比看免費的豬血噴泉來的震撼十倍。《愛瘋狂》的故事雖無特奇之處，但整部片的感覺就是讓人覺得「順啦」，雖然不是音樂電影，但選用的音樂幫電影加分不少。《在屋頂上流浪》是部很完整的男孩成長故事，雖然並非特別譜寫，但電影選用的搖滾歌曲每首都在替Hallam發聲，而且我有拿到導演的親筆簽名（還硬要人家寫我的中文名字），見面三分情啊！




 
歐語篇

˙竊聽風暴 Leben der Anderen, Das (2006)
˙燦爛時光 Meglio gioventù, La (2003)
˙百萬殺人事件 13 Tzameti (2005)
˙柳媚花嬌 Les Demoiselles de Rochefort (1967)
˙費里尼影展
˙惡霸電視先生 Antena, La (2007)
˙波弗特戰線 Beaufort (2007) 國內已由海鵬影業購入，上映日期未定
˙浮光掠影－每個人心中的電影院 To Each His Own Cinema (2007)
˙茉莉人生 Persepolis (2007)
˙加州夢，未完成 California Dreami' (Nesfarsit) (2007)
˙我的左派哥哥 Mio fratello è figlio unico (2007)
˙樂隊來訪時 Bikur Ha-Tizmoret  (2007)
˙矛矛的假期 Ano em Que Meus Pais Saíram de Férias, O (2006)



不管從那個分類來看，《竊聽風暴》都無疑是我去年最喜歡的電影，你很難看到一部電影能夠兼顧角色和情節，卻又有如此流暢的轉折，以及寓意中打動人心的內涵。我喜歡《燦爛時光》的程度大概不亞於前述作品，六小時的電影其實沒有必要一次啃完，細細的品嚐，笑與淚過後都需要時間沉澱，或許，將我們的生命擷取出其中六小時，也會是一部精彩的電影，人生就是如此奇妙和美麗吧，我喜歡它最後這麼明白地告訴我們！看完《燦爛時光》後，讓我興起學習義大利文的念頭，而光點舉辦的《費里尼影展》更是讓我對義大利文化更加著迷，看完費里尼，我才知道什麼叫做電影，通常我不看大師、大師不看我，但費里尼絕對是我此刻最景仰的電影大大師。《百萬殺人事件》中的冷冽風格，靜靜地卻讓人看的坐立難安。《柳媚花嬌》中的歡樂氣氛，完全展現法國導演傑克德米本人的夢幻浪漫色彩，而且年輕的凱薩琳丹妮芙真的是一代女神（金髮卻美得如此有氣質，非常難得）。《惡霸電視先生》的前衛童話色彩加上大膽的美術風格，配上全套的鋼琴樂曲，讓人驚奇。在《波弗特戰線》下，軍人的命不是命，但卻仍然，活˙著。《浮光掠影》有好多費里尼，以及好多電影迷又哭又笑的時刻，雖然打呵欠也不可避免就是了。《茉莉人生》是部不仰賴畫面的動畫片，描述一個小女孩如何遭遇國家政變，在國境之外歪歪扭扭的長大，最終落葉歸根的故事，樸實的畫風配上沉重的故事，是部已經跳脫框架的動畫電影。《加州夢，未完成》描述兩種文化的衝突和短暫的交流，雖然的確離完成還差那麼一部，不過卻有某種未完成的美感在。一看就知道《我的左派哥哥》是和《燦爛時光》有關的片子，前者是後者的濃縮，有某種程度的神似，短篇的感動確是不如長篇，不過兄弟倆還是活出了各自的生命，仍值得推薦。《樂隊來訪時》又是一部和文化衝擊有關的電影，或許我就是喜歡在一部電影中看見兩種文化的火花吧，尤其它說的是埃及和猶太這麼獨特又彼此敏感的兩種文化。《矛矛的假期》正好符合我所愛的「大時代下的小人物縮影」主題，主角矛矛的爸媽因為政治因素不得不到國外避風頭，那一年，矛矛在等待巴西奪得世界盃冠軍時，同時等待父母的歸來，我最喜歡電影中1966世界盃所帶來的時代感。






亞洲篇

˙門徒
˙跟蹤 Eye In the Sky
˙終身大事
˙天然子結構 A Gentle Breeze in the Village
˙吊橋上的秘密 Sway
˙復仇是我的手段
˙愛情的牙齒
˙漂浪青春 前名：妹狗、水蓮與竹篙
˙大日本人 Dainipponjin



《門徒》雖不是爾冬陞最讓人讚嘆的作品，但已成熟到無所挑剔，硬要挑的話，可能是少了一點風格。《跟蹤》讓我不禁要大喊「怎麼會有這麼好看的港片啊！」雖然整部片主題很單一，但環環相扣的情節實在是毫無冷場，而且也相當有港味，編劇轉導演，嗯，這還滿有意思的嘛。只消看一眼《終身大事》，就會對台灣新導演陳芯宜充滿期待，還好《流浪神狗人》不是另一部上映日遙遙無期的國片，3/28請大家一起進戲院目睹台灣電影的美好。《天然子結構》有濃濃的《琳達！琳達！》味，只不過內容是更豐富了些，不知為何山下敦宏導演筒下的青春總是那麼的白癡和無所事事，唯美之餘又忽然搧來一個巴掌，就是這麼有趣的山下敦宏，一陣令人愉快的微風。《吊橋上的秘密》中的把兄弟間的心結照顧得很細膩，「世上我最在乎你，卻也最在乎你帶給我的傷害。你嫉妒我，卻不知道我羨慕你」小田切讓這個角色接的總算值得。《復仇是我的手段》是朴贊郁復仇三部曲的首作，戲中的冷暴力來的俐落，將幾條原應走得很瑣碎的線收成一個緊繃的網，雖然流暢度不比後兩部曲，但力度卻是最大，也最不流於類型片範疇。很少看大陸電影，但《愛情的牙齒》讓我驚覺大陸已不知默默培養出了多少個很牛的導演，總之，「大時代下的小人物」永遠是關鍵字，錯不了的。《漂浪青春》取了新名字後氣勢起碼少了一半，怎麼不用原來那個很有疏離感的名字就好，周美玲這次終於找到了她的李康生，看完這部片，你絕對不會忘記誰是趙逸嵐。《大日本人》是松本人志所拍的偽紀錄片，他所虛構出的大日本人是一個透過核能發電就會變大的英雄，和出現在日本各處的巨大怪獸展開打鬥，但人民卻不愛大日本人...，因為變身所浪費的核能電和戰後過後的廢墟都要人民來買單，這就是一個讓英雄也會自覺小孬孬的現實社會，但最後令人掉下巴的結局，我怎麼覺得是一種劇本寫到失控的結果XD。







紀錄片篇

˙德米吾愛 L'Univers de Jacques Demy (1995)
˙生命的節奏 Rhythm is it! (2004)
˙未定之天 The Future is Unwritten (2007)
˙是我嗎/媽
˙雲的那端



因為有前景所辦的德米與華達嘉年華，所以《德米吾愛》看得很進入狀況，雖然我怎麼也不覺得德米是一個會想結婚生子的男人（他根本是個超浪漫的孩子啊），這部妻子為丈夫所拍攝的紀錄片，處處可見對丈夫的愛戀以及崇拜。《生命的節奏》是一個用音樂和舞蹈去拯救問題少年們的案子，透過一個舞團和一個樂團，讓這群徬徨的孩子重新找回對生命的熱情。在看《未定之天》以前，我不知道誰是Joe Strummer，但我認識The Clash，看完《未定之天》後，我不僅開始聽The Clash，我還愛上了Joe Strummer，他是所有虛張聲勢的搖滾樂手裡頭，最有靈魂和想法的一個（雖然只是看完片子得到的想法）。《是我嗎／媽》和《雲的兩端》都是去年女性影展中的選片，選得真好，我只能這樣讚美。兩部都是台灣女生所拍的紀錄片，台灣人真會拍紀錄片，我只能這樣自肥。台灣人的紀錄片格局雖然不大，都從自身以及生活周遭的變動出發，但內斂的個性往往讓拍攝者選擇不成為主角，或是說，非名義上的主角，他們經常藉由拍攝其他人物來反映自己的變化。其實這是更勇敢的，《是我嗎／媽》說的是一段母女間的拉扯，反骨的女兒經常聽不慣、看不順母親的作為，因此時常產生口角，存在於高學歷女兒以及沒自信母親間的心結，或許都只是來自於很無聊的小事情，但最終，我們都還是能感受到母親的愛。《雲的那端》則是拍攝者紀錄她的外國老公和混血女兒的故事，居住在法國的爸爸和生活在台南的女兒，每天僅能以視訊見面，而有一天，女兒開始抗拒螢幕中那個講著奇怪語言的男人，在看到父親本人的時候更出現了近幾失控的癲狂狀態，這部電影的發展絕對讓人看得怵目驚心，因為你從來沒想過，不真實的父親竟然會對於一個孩童造成這麼大的影響，而導演不顧一切地記錄下這些有關於感情變質的過程，實在勇敢的令人佩服。


去年應該是我這輩子紀錄片和短片看的最多的一年吧！







嘖嘖稱奇篇

˙奇幻世界 Tideland (2005)
˙聲音影展幾乎所有的短片
˙切成兩半的女孩 Fille coupée en deux, La (2007)
˙立食師列傳 (2006)
˙迷走青春 The Tracy Fragment (2007)
˙寶來塢之風雲大亨 Guru (2006)
˙傻瓜龐克之機器人現形記 Electroma (2006)
˙搖滾英格蘭 This is England (2006)
˙卡薩諾瓦 Casanova di Federico Fellini, Il  (1976)
˙愛情神話 Fellini - Satyricon (1969)
˙人面桃花

《奇幻世界》不是那種看不懂，而是「看完了，這是搞什麼？」的惱火。《聲音影展》的短片...我聽見了，但甚麼都沒留下。看的時候很懷疑《切成兩半的女孩》真的是大師之作嗎，除了最後真的切成兩半，過程中我看不到絲毫的新藝，而宛如鹽水蜂炮一般無意義的對話則毫無管制的一直進行，法國的藝術片真是一次一次讓我失望。我應該是要讚美《立食師列傳》的新奇點子和好玩的動畫風格，但是那如同爆米花爆個不停的旁白，和一個接一個的虛構人物，讓我在看到一半時就想大喊「夠了！」雖然《迷走青春》是小Page難得主演又在台灣登上院線的片子，但是碎裂的影像和斷層的思慮實在看的有點吃不消，不過音樂和影像的確有它的重點在。一來因為《寶來塢之風雲大亨》是我首度出大包的場次，想忘都忘不掉外，印度風格式的金色摩天輪劇情也是讓我看的瞠目結舌，因為同樣是這麼銅臭的劇情，寶來塢拍起來還真好看呢！《機器人現形記》是一部從頭到尾沒說一個字的電影，即使出自Daftpunk手中，劇中音樂所佔的篇幅也不是很大，總之是一部用冷門手法（應該也不算前衛）拍一個無聊故事的短篇影像。《搖滾英格蘭》是部寫實到讓人反感的電影，尤其電影中那孩子居然...，說它讓我嘖嘖稱奇，其實算是一種讚美。《卡薩諾瓦》和《愛情神話》都是費里尼的早期作品，它們兩都擁有相當可怖的面貌，拿出《阿瑪柯德》、《生活的甜蜜》、《羅馬》來看，這三部是波隆那義大利麵的話，那前述兩部就是走味的義大利濃縮咖啡，實在令人難以下嚥啊。《人面桃花》不知道是不是我第一部的大陸紀錄片，主題很妙，紀錄一群扮裝皇后的生活，劇中人毫無保留的言論和放蕩的生活行徑，都是讓我嘖嘖稱奇的原因。

 這是一篇連原作者看了都產生閱讀障礙的文章！！