經過2012~2014三年的空白，就以這篇2014年終片單敲響我回歸痞客邦的序幕吧！
(有人聽得見嗎)
1. 性愛成癮的女人 Nymphomaniac, 2013
不分上下集，兩部合在一起討論才能成就這部片的偉大。
經過了極度壓抑、極度耽美的《驚悚末日》後，丹麥導演Lars Von Tier宛如火山爆發，終於再度提出一個驚世駭俗，乍看甚至有些譁眾取寵的題材－－關於一個女性癮者的一生。狂亂畸形的情慾片這世上不少，就連 Lars Von Tier 本身也拍過，不過，在看完這五小時的長篇鉅作後，你會驚訝於自己所獲得的，已經遠遠超出感官享受，故事中過多的肉體，彷彿只是為了過濾出最後的靈魂之光。Lars Von Tier 不論從作品，還是他本人的行為以及諸多傳聞，都遊走在刀鋒邊緣，不難看出他這個人不容於俗的叛逆性格，雖然作品題材各自不同(真的很佩服他的博學多聞)，但隱含的思想不外乎是抨擊這世界的偽善以及各種既得利益者，在他的世界裡，惡行非絕對之惡，而善心也非純然的善，在他的電影中，這兩者最終常常扭轉。
就像本片第二部後半一位爭議性的角色，在故事中得到了同為「不正常人」(只因他們對性的渴望不被世俗認可)的女主角的諒解。這種與他人化敵為友的劇情出現在 Lars Von Tier 的電影中，何嘗不是一種溫柔呢?女主角在無止境重複散步的行為中，終於在一次意外的路線中尋得了自己的靈魂之樹，那孤高卻掙扎的姿態，一路狂飆的激情演出至此踏上了至高平衡點，終於有那麼一瞬間，她感受到了平靜。而感受到她的感受的觀眾我，差一點就流下珍貴的眼淚。
當然，變態的導演總能把故事導到變態的境地去，這部戲的結局先是賞了女主角一巴掌，而後賞了觀眾一巴掌，在此便不贅述，相信看完的人應該都會對這結局感到嘖嘖稱奇(並且不解吧)。
身為一位雅俗共賞的作者導演(雖然拍片很自爽，但觀眾的進入門檻其實很低，基本上還是個很會把故事講得活色生香的導演)，光看他在片中對宗教、性愛、釣魚、費氏數列、巴哈還有一些古今中外天文地理的胡謅濫扯(很像一個韓綜節目The Beatles Code)，也是此片除了演員們猶如馬戲團式的特技表演奇觀外，最神的地方。有時候，你甚至不知道自己為何而笑。
注: The Beatles Code是韓國電視頻道Mnet製作的談話綜藝節目，每集會找來兩組藝人，用極瞎掰的方式提出兩組來賓間的共同點，或稱平行世界理論。
2. 去死吧!啦啦隊 All Cheerleaders Die, 2013
這部片的核心概念真的是B得好有質感、好有誠意。為B而B，拍得B中B，方為人上人!
好想收藏，好想回味。後來發現 Caitlin Stacey 可能是個比 Emma Watson (她們長得有點像)還要 Feminism 的Feminist ，認真力行解放乳頭的工作，且不斷提及自己bi-sexual的性傾向(不過早就有個感情很好的伴侶Lucas Neff，這兩人很愛放閃)，並且還建了她自己的女權運動網站 Herself.com 網站尺度挺大，第一篇就是 Caitlin Stacey 自己的專訪，並且毫不羞赧於展現自己的身體。只消看一眼這女人的twitter，就能理解Caitlin Stacey被封為網路流氓不是沒有道理。
之前寫過的文: 10 Things I Love About All Cheerleaders Die
這部片的核心概念真的是B得好有質感、好有誠意。為B而B，拍得B中B，方為人上人!
好想收藏，好想回味。後來發現 Caitlin Stacey 可能是個比 Emma Watson (她們長得有點像)還要 Feminism 的Feminist ，認真力行解放乳頭的工作，且不斷提及自己bi-sexual的性傾向(不過早就有個感情很好的伴侶Lucas Neff，這兩人很愛放閃)，並且還建了她自己的女權運動網站 Herself.com 網站尺度挺大，第一篇就是 Caitlin Stacey 自己的專訪，並且毫不羞赧於展現自己的身體。只消看一眼這女人的twitter，就能理解Caitlin Stacey被封為網路流氓不是沒有道理。
之前寫過的文: 10 Things I Love About All Cheerleaders Die
3. 星光雲寂 Clouds of Sils Maria, 2014
若有機會重看此片，絕對要留下一紙心得，只因太愛此片，但又無法全憑記憶論斷此片。Oliver Assayas 在本片中玩弄出一種古典與新潮並濟的質感，在現實與虛幻、過去和現在中激盪出最恰到好處的曖昧感。國際知名的女明星要重新演出 20 年前讓自己一炮而紅的舞台劇，只不過她拿到的，不是當年她縱情演出的女主角角色，而是迷戀年輕女主角的女上司一角，難以認同此角色的她，常常與年輕助理對詞對到開始爭辯兩人的價值觀，甚至拉扯到兩人關係現狀，讓螢幕外的眼睛發覺這兩人間的情愫竟然和劇本中的發展如此相像，卻又有點微妙的不同。戲裡戲外的對映，再加上大家並不陌生的 Juliette Binoche 和 Kristen Stewart 本人形象，讓這部電影產生了奇妙的寓言性和後設味道。
這部片中的對話出現了兩次以上的 Ambiguous，或許某方面解釋了戲劇這件事本身的後設性吧。 而不論是恩主與忠僕相濡以沫的情感，或是某角色的翩然離去所帶來的討論空間，竟讓我想起了《少年 Pi 的奇幻漂流》，覺得有趣。
女人間的對話，總是很有趣，無論是和立場不同的女人，或是和自己的對話。驚覺 Assayas 竟如此懂得拍女人。Kristen Stewart 終於找回了自己的靈氣，也同時丟開了童星/青少年偶像的沉重包袱。
後記：2/21得知 Kristen Stewart 以本片拿下法國凱薩獎最佳女配角，特呈上一圖以表支持。
4. 真愛每一天 About Time, 2013
真的好愛這部片! 聖誕節時在家看著電視上重播的《真愛每一天》，就算一個人也不覺得寂寞了。
編導是《愛是你愛是我》的編導 Richard Curtis，他還寫過萬年經典不敗款《新娘百分百》(剛剛打錯字變成新年百分百，或許中港台應該來拍一部賀歲片啊)，所以這部電影極盡所有浪漫之能事。不管是宅男變身求愛男，或是男孩和家人間(尤其是與父親)的羈絆，我不曉得男孩們會怎麼看，但這部戲裡頭發生的，都是女孩子夢寐以求的橋段!
每當 Domhnall Gleeson 看著 Rachel McAdams ，背景緩緩響起 Mid Air 這首歌的前奏時，俺心都不免為之糾結，更別提 How Long Will I Love You 這首煽情度破表的催淚歌了。奇妙地，最後我同時化身為男女主角，同時以男女主角的身份愛著對方(其實就是兩個人我都好愛這樣)，這部戲總能讓我感到愛意滿溢，好想也這樣好好地過生活。
真的好愛這部片! 聖誕節時在家看著電視上重播的《真愛每一天》，就算一個人也不覺得寂寞了。
編導是《愛是你愛是我》的編導 Richard Curtis，他還寫過萬年經典不敗款《新娘百分百》(剛剛打錯字變成新年百分百，或許中港台應該來拍一部賀歲片啊)，所以這部電影極盡所有浪漫之能事。不管是宅男變身求愛男，或是男孩和家人間(尤其是與父親)的羈絆，我不曉得男孩們會怎麼看，但這部戲裡頭發生的，都是女孩子夢寐以求的橋段!
每當 Domhnall Gleeson 看著 Rachel McAdams ，背景緩緩響起 Mid Air 這首歌的前奏時，俺心都不免為之糾結，更別提 How Long Will I Love You 這首煽情度破表的催淚歌了。奇妙地，最後我同時化身為男女主角，同時以男女主角的身份愛著對方(其實就是兩個人我都好愛這樣)，這部戲總能讓我感到愛意滿溢，好想也這樣好好地過生活。
5. KANO, 2014
唯一讓我在戲院哭了兩次，2014唯一讓我覺得好看且驕傲的國片。KANO其實可以被挑剔的地方很多，但對我們來說，卻是無可挑剔的。
6. 絕美之城 The Great Beauty, 2013
費里尼不在了，馬斯楚安尼不在了，但羅馬還在。而這絕美之城，無論何時看，都是不朽的。
費里尼不在了，馬斯楚安尼不在了，但羅馬還在。而這絕美之城，無論何時看，都是不朽的。
7. 鬥志零分女挫兵 Zero Motivation, 2014
2014 金馬影展的意外收穫，最喜歡這種古靈精怪的片子。但你也千萬別把他當成《報告班長》系列的遊戲之作，導演刻意安排劇情分成三個章節，但內容其實環環相扣地非常嚴謹，角色塑造鮮明，有些卡通化但卻處處可對應到你我的人生體驗，看著看著就愛上了這些各形各色的活老百姓女兵們。認真的說，這部戲諷刺的內容其實滿犀利的，端看你要不要這麼認真看待囉。誰說女導演不夠幽默!
2014 金馬影展的意外收穫，最喜歡這種古靈精怪的片子。但你也千萬別把他當成《報告班長》系列的遊戲之作，導演刻意安排劇情分成三個章節，但內容其實環環相扣地非常嚴謹，角色塑造鮮明，有些卡通化但卻處處可對應到你我的人生體驗，看著看著就愛上了這些各形各色的
8. 歡迎來到布達佩斯大飯店 The Grand Budapest Hotel,2014
喜歡片中層層堆疊的詩意，喜歡 forever and ever 的 Ralph Fiennes。喜歡電影坦然迎來不得不的舊時代瓦解，其實骨子裡卻隱隱讚揚著某種失傳已久的浪漫騎士精神。
喜歡片中層層堆疊的詩意，喜歡 forever and ever 的 Ralph Fiennes。喜歡電影坦然迎來不得不的舊時代瓦解，其實骨子裡卻隱隱讚揚著某種失傳已久的浪漫騎士精神。
9. 藍色是最溫暖的顏色 Blue Is The Warmest Color, 2013
一直都很喜歡 Abudellatif Kechiche 鏡頭下的移民社會和小人物群像，這次他選擇改編漫畫著實讓我感到喜出望外。雖說是改編，事實上只是借用了漫畫中的角色而已(類Fan Fic?)，電影成品仍然很有導演自己的感覺，只不過這次更從單一角色深入探討愛與慾望，社會與階級，理想和生活這些問題，光是這點就足以解釋我為甚麼喜歡這部片了吧。
Kechiche 和 Lars Von Tier 一樣，是名自信的創作者，他們都不害怕製造話題，也都一次次地把自己和演員逼上極限之路...。當時未滿 20 歲的新人 Adèle Exarchopoulos 獨挑大樑演出同名主人公，不論是詮釋深陷情慾掙扎中的懵懂少女，或是疲憊不堪的茫然輕熟女，皆能到位。
或許礙於社會風氣，台灣演員成熟期都來得相對晚，不禁擔心沒有好的表演者，才是我國電影的最大危機...。(因為好演員可以拯救爛故事)
一直都很喜歡 Abudellatif Kechiche 鏡頭下的移民社會和小人物群像，這次他選擇改編漫畫著實讓我感到喜出望外。雖說是改編，事實上只是借用了漫畫中的角色而已(類Fan Fic?)，電影成品仍然很有導演自己的感覺，只不過這次更從單一角色深入探討愛與慾望，社會與階級，理想和生活這些問題，光是這點就足以解釋我為甚麼喜歡這部片了吧。
Kechiche 和 Lars Von Tier 一樣，是名自信的創作者，他們都不害怕製造話題，也都一次次地把自己和演員逼上極限之路...。當時未滿 20 歲的新人 Adèle Exarchopoulos 獨挑大樑演出同名主人公，不論是詮釋深陷情慾掙扎中的懵懂少女，或是疲憊不堪的茫然輕熟女，皆能到位。
或許礙於社會風氣，台灣演員成熟期都來得相對晚，不禁擔心沒有好的表演者，才是我國電影的最大危機...。(因為好演員可以拯救爛故事)
10. 東京小屋的回憶 小さいおうち, 2014
絮絮叨叨、瑣瑣碎碎卻又流露出人性溫暖已成為日本通俗家庭劇代表，這齣表面上以女主人外遇為主軸，實則描寫被二戰所影響的日本社會的電影，讓我從不同的角度去理解日本，以及他們內部本身對戰爭/犯行的矛盾，甚至是懺悔和寬恕對他們而言的價值，在這部電影中被重重地提起但輕輕放下了。
或多或少，每個事件都存在未被理解的事實，有些被片面挖掘，有些被埋藏，好多電影提醒我這一點，讓我想要更成熟地去面對這個世界。
之前寫過的文: [日影] 東京小屋的回憶
絮絮叨叨、瑣瑣碎碎卻又流露出人性溫暖已成為日本通俗家庭劇代表，這齣表面上以女主人外遇為主軸，實則描寫被二戰所影響的日本社會的電影，讓我從不同的角度去理解日本，以及他們內部本身對戰爭/犯行的矛盾，甚至是懺悔和寬恕對他們而言的價值，在這部電影中被重重地提起但輕輕放下了。
或多或少，每個事件都存在未被理解的事實，有些被片面挖掘，有些被埋藏，好多電影提醒我這一點，讓我想要更成熟地去面對這個世界。
之前寫過的文: [日影] 東京小屋的回憶
11. 女子漢的顛倒性世界 Jacky In The Kingdom Of Women, 2014
整部電影用荒唐來詮釋一個偏差的價值觀，故事是灰姑娘的老梗迂腐劇情，但角色性別全部異位！就當我覺得新奇有餘而深度不足的時候(奇怪，我有要求過深度這種東西嗎?)，導演最後最後一幕的cut，真的是給了我一個好大的but!於是，這好布妮妮的fantasy滑入了我的2014佳片寢宮中。
你不得不佩服 Charlotte Gainsbourg 挑片的眼光。
12. 搖滾新樂團 Beck, 2010
這部漫畫改編的作品竟然都已是2010年的東西了。多年後看Beck，仍能喚回當年那個熱衷搖滾的靈魂，提幸彥獨特的節奏感配上漫畫本身分鏡就很有電影感的Beck真是合到一個琴瑟和鳴的境界。而且，我本來不相信能有和漫畫角色長的這麼像的真人，結果水島斐呂、佐藤健、桐谷健太...等人活脫就是漫畫中的Beck！連氣質也都校準到像是先有演員才有這部漫畫(但不是)。
去年還有一部影像化後很棒的《寄生獸》，誰說漫畫是娃娃書！(就是俺爹)
13. 黃金時代 The Golden Era, 2014
對於許鞍華會端出這樣的菜，真的是完全意想不到，沒想過一部傳記電影竟會用如此高難度且高風險的方式呈現，那事前的功夫得下多少啊。電影的路上真是沒有極限。
而且這部片居然就這樣在台灣上演了，這也讓我意想不到啊。
以下是覺得很有特殊性，或是很喜歡但沒有特殊性的(憑甚麼這樣貶人):
對於許鞍華會端出這樣的菜，真的是完全意想不到，沒想過一部傳記電影竟會用如此高難度且高風險的方式呈現，那事前的功夫得下多少啊。電影的路上真是沒有極限。
而且這部片居然就這樣在台灣上演了，這也讓我意想不到啊。
以下是覺得很有特殊性，或是很喜歡但沒有特殊性的(
14. 盲 Blind, 2014
這部片好美，女主角雖然是名盲人，但是她看到的世界卻是無限可能的，意識與現實的轉換充滿了刺激感，但同時保有冷冽的平靜。Eskil Vogt 是名純熟的編劇，更是一名前途大有可為的導演。
這部片好美，女主角雖然是名盲人，但是她看到的世界卻是無限可能的，意識與現實的轉換充滿了刺激感，但同時保有冷冽的平靜。Eskil Vogt 是名純熟的編劇，更是一名前途大有可為的導演。
15. 露西Lucy, 2014 / 肌膚之侵 Under the Skin, 2013
這兩部科幻片皆由新一代科幻女傑 Scarlett Johansson 獨挑大梁演出。電影上映後，《露西》招來兩極的評價，我個人是滿喜歡 Luc Besson 的歡樂方程式，將物種演化和母性貫穿整個人類歷史，其實要不是最後的USB太荒謬()，其實我還滿感動的。但USB若解釋即使 Lucy 已演化成無限可能，但目前人類還是只能用這種方式傳承智慧 。
《肌膚之侵》則是部大異其趣，表面完全不科幻的科幻哲學電影， Scarlett Johansson 若是由 Lucy 昇華為神，那麼這部電影則是讓她又轉化為人。若整部電影對你來說有點不知所云(先承認其實就是我自己!)，但捕捉男性的名場面卻是2014年最讓人難以忘懷的一幕。
16. 白日夢冒險王 The Secret Life of Walter Mitty, 2013 / 記憶傳承人 The Giver, 2014
當 Kristen Wiig 唱起 A Space Oddity，而 Ben Stiller 用慢動作拔足狂奔的那刻，我就知道我淪陷了，而這部電影的結局－－神秘的第 25 格膠片，則是送給世界上 99.99% 的笨笨的最好禮物。
雖然《記憶傳承人》電影拍得只能算是四平八穩，不太精彩，可它主旨其實和《露西》非常的像，都有打中我的感性點。雖然人類的歷史只能在捲筒衛生紙上留下一頁(or一張，by Emma Stone from the movie《鳥人》)，但這部歷史的記載內容，卻已經大到無法用時間來衡量。
全站熱搜
留言列表
四肢五體牽亡魂 (5)
