俗女

（以下是廢話）
之前因為工作的關係，看了四遍的《Khadak》（幻之草原），第一次看的時候真的很頭疼，聽不慣的蒙古語以及頻繁的長鏡頭和空景，加上才將字幕檔案打開，發現整齣電影的對話只有三百多句時的複雜情緒（一般來說一部"正常"電影的對話約一千句左右，三百句表示你將有一段好眠的時刻），都是促成我和「它」初次接觸就迫不及待宣告分手的主要原因。


不過因為工作的關係，接下來的三遍還是不得不硬著頭皮看完，畢竟在黑漆漆的電影院裡，對著一台亮晃晃的工作電腦，我想我也沒什麼別的事好做。於是乎，接下來的三遍，都是以老老實實、認認真真的態度看完的，而每看完一遍都會有不同的感受，電影的分數也就這樣隨著觀賞的次數而累加了上來。
（以上是廢話）


《Khadak》這部電影從裡到外都如它的片名一樣妙，這部地點設在外蒙，全片由蒙古人演出、蒙古語發音的電影，是由一對長期旅居外蒙古的比利時男女所執導編寫的作品。電影內容就如同詩一般，神秘晦澀，處處充滿抽象手法和美到不真實的影像，只不過也常常令觀眾跟不上故事的腳步而讓人鬆懈眼皮。



我很喜歡這部片的中文譯名，非常符合這部電影的基調，中性又帶有風骨，如果它叫做「魔幻草原」，可能會讓我誤解他是一部只有絢爛畫面而沒有劇情的冒險電影；如果它假裝活潑地把「之」換成國中生很愛寫的日文的話……那會更偏離原意。南方影展的負責人正好參與了台北電影節的《Khadak》導演座談，所以他告訴我Khadak在蒙語裡指的是藍絲帶，而藍絲帶在本片裡則代表了思念。



沒錯，故事乍看之下是很中性，沒有犀利的言詞交鋒，淡淡淺淺的一個故事。但是，這麼想真是錯了！在這部片緩慢的步調下，其實導演一直在猛烈的控訴一些不可逆的事實。這兩位異鄉客憑藉著在外蒙古多年的觀察，狠狠的把外蒙的宗教、風俗、生態、發展、矛盾都寫進去了，當然能看出是非常主觀的，而且是非常兇猛的。

能感應動物苦痛的少年巴吉，一家人在政府宣佈動物溫疫爆發後，被迫從游牧的原始生活改變成工業化的城市生活。巴吉在政府有計劃的遷移行動中，感受到動物的死亡後開始全身痙攣，部落裡的女巫醫說那是祖靈的呼喚，「你必定要聆聽，不然你的靈魂會永遠迷失在未來」，但進入了城市，被迫看了西醫，卻被診斷為是「因為動物而感染的羊癲瘋」需要隔離治療，多麼諷刺。


而在村民們遷移之後，靜靜地，我們看見一次因為清理門戶而進行的爆炸，翠綠的草原瞬間佈滿蔽日的塵土。




因為瘟疫，沒有肉食，城市的新居民又無法適應高樓大廈的生活，因此丟掉性命的不在少數，而勉強過生活的老人卻覺得我們都已讓祖先們蒙羞。



巴吉透過感覺，救回了偷煤礦的少女，兩人是命中注定的戀人，只是戀情注定不長久。巴吉感應到牲畜還在某處活著，瘟疫不過是政府的一場謊言，他試著喚醒某些已丟失靈魂的族人，但大家早對這個世界所發生的事不聞不問，而巴吉也永遠無法再回來，如他那不聽祖靈呼喚的父親一樣。



偷煤的少女帶著自己的青年軍，展開了一場盛大的音樂會。這場音樂會是我2007年中所看過最具熱度的高潮戲，多部琴瑟弓絃應聲四起，少女的詠唱，以及讀詩的內容：「一個父親等待兒子死亡，一個詩人等待馬匹死亡，嬰兒等待明天死亡，河流等待流水死亡。這一切有點不對勁……」至此，這部戲美麗而孤絕的影像再也不孤單，澎湃的樂音，絕對能喚醒那些已經得到足夠睡眠的觀眾。即使是連不懂欣賞民族音樂、世界音樂的粗人我，也能感受到全身經脈皆被打通的感動。





青年軍用破碎的鏡子所反射出的光，讓時間暫停。解放後的動物和解放後的人民在廣場上四處竄逃，而在一片混亂中，男孩和女孩輕輕觸碰彼此的雙唇。女孩問：「你怎麼找的到我？」男孩答：「憑感覺，我聽到了你。」



天空降下了無數的藍絲帶，最後，女孩回到了草原上，看見了一個牽著牲畜的老人，她在一棵樹上綁上了藍絲帶，而它開始流淚。




我想，在這麼一件美麗的作品中，仍能尖銳的痛斥些什麼，布洛森和伍沃斯的確是完成了一部非凡的電影，此片也不負所望的拿下威尼斯影展未來之獅獎。在原始與文明、畜牧及工業、自然和水泥中，我們是不是無所選擇地非得往一個方向走，故事在一種反對現代化的氛圍之下，其實無非只是想重新喚醒人們對大自然的敬意，是時候去聆聽祖靈的聲音、大自然的旨意，以及找回我們生疏了的human nature，不然就會如電影中女巫醫所說的：「未來只會有一種，就是無盡的沙漠。」





導演編劇：Peter Brosens（創） & Jessica Hope Woodworth（編）
國別：比利時、德國、紐西蘭
語言：蒙古語
長度：104 min
色彩：彩色
發行製作：Bo films
參與影展：2007台北電影節、2007南方影展

自分：★★★★
推薦族群：有靈性且熱愛山林動物的人們，可以忍受電影步調緩慢、能反複觀賞同一部片子的觀眾。