俗女

即使電影中的好幾個橋段和畫面都讓我一度鼻酸，但第一回看完《貧民百萬富翁》的時候，其實不覺得這部電影有好到讓人震撼。但或許Danny Bolye本來就無意拍出一部劇力萬鈞的賣座電影，他只是不加油添醋的，很誠心地將一個溫暖的故事拍到最好(我尚不知道小說是否也這麼充滿溫暖的餘暉)，也拍到最好看。

 

蒼白、瘦弱、陰柔的Oskar沒有朋友，相反地，他異於同齡孩子的陰鬱黑暗性格，更讓他變成同班同學欺負的對象。蒐集命案剪報是他的興趣，而每到夜晚，Oskar便會對著空氣重演一遍當天被欺侮的過程，只不過這次主客易位，他從被害者變成了施暴的人，而這一切都被新鄰居Eli看在眼裡。Eli卻沒有因此評斷他，反而是以一種神秘的步伐緩緩接近Oskar，而Oskar也慢慢被這個天寒地凍不穿衣服、身上有股怪味、白天總是不見人影的女孩吸引。隔層牆壁，他們開始用摩斯密碼溝通…

 

「當你死後，你就只能存在於那些被遺留下來之人的心中，你變成某個故事中的片段，你可能會是當中的一個楔子、一個過場或者一個結局。Tom死了，而Elliot被留了下來。Tom是知名樂團Finn中的靈魂人物，在他27歲生日那天，他死了，而Elliot則被留下來，選擇自己是否也要加入這個所謂的『27 club』。

Jimi Hendrix，Janice Joplin，Jim Morrison還有Kurt Cobain，他們全都屬於這惡名昭彰的27俱樂部。」

這一段來自於官方網站的文字寫得很美。《The 27 Club》是一部關於友誼和療傷的公路電影。

 

 

2008年因為開始正式工作的緣故(還有併發的觀影怠惰症)，看片量銳減，但還是不免俗的來細數一下去年看過些甚麼好片子。

自從金馬影展結束後，似乎陷入了一種「狂影後，動物感傷」的情緒，沒什麼看電影的動力，甚至看電影時常是想著「到底有完沒完」，頓失所有的耐心。開始工作到現在，常常還是沒辦法不讓俗事(公事)影響到閒暇的時間，雖然不是一心惦著還沒完成的工作，或是害怕工作出包之類的，也盡量減少加班的時間，但在下班回家或是周末假期裡，仍然是毛毛躁躁想著「我要休息」，反而沒辦法好好休息，然後一件事情也沒有完成。

 

 

 

所以最近，不管是看開麥拉驚魂、赤壁、愛情三選一還是暮光之城，都無法很專心的融入劇情享受電影，以至於每部電影都看得非常煩躁。不得不說，暮光之城在我想退出電影圈(XD)的心路歷程中，確實占了一個重要的席位。

 

 

 

看完《Across the Universe》（台譯：愛是唯一）幾個禮拜後，突然像是被鬼纏身一樣，Beatles的歌開始不斷的haunted me，而且很神奇的是，原聲帶翻來覆去的聽，明明是這麼激昂的曲調，但聽完情緒卻是一整個失落（我可以理解為什麼查理斯曼森會受Helter Skelter的啟示然後抓狂），不過就我自己的情形而言，這或許和女人的PMS有關。但《Across the Universe》是一部很棒的電影，雖然音樂劇硬要挑的話總會有挑不完的毛病，但我可以理解為什麼它會是Rober Ebert的2007年終十強。嗯，或許哪天有空再寫它吧。

 

今年時間有限，因此跑影展挑片也就變成一個很不簡單的工作，東篩西減之下，我的4張女性影展電影票給了德國片《生命萬歲》、澳洲片《奪魂信》、美國《熊T潔米》和一組兩支的美國紀錄短片《扣押幸福》+《酷童嘉年華》。

《扣押幸福》(Freeheld)曾得到今年奧斯卡的最佳紀錄短片和2007年日舞影展的評審團大獎，紀錄一位肺癌末期的女警Laurel Hester在警界服務25年後，卻拿不到她的退休金，只因郡委會(freehold)不同意將她的退休金合法轉讓給她的同性配偶。

在2008年的奧斯卡競爭中，所有入圍原創劇本獎項的電影都很理所當然的敗給Diablo Cody的《Juno》，但是看完《Lars and the Real Girl》之後，我發現我愛它的故事更甚《Juno》。

 

就像Ellen Page一樣，這部戲的男主角Ryan Gosling稱職扛起整部電影的重量，但其他相對戲分較少的角色，卻也沒讓男主角把自己的角色給吃掉。Emily Mortimer和Patricia Clarkson都是獨立小品電影的一時之選，連名不見經傳的Kelli Garner都可愛得讓人無法忽略她令人尷尬的存在(但她的演出經歷卻頗驚人)。

 

Ryan Gosling飾演的Lars是一個極度害羞的小鎮青年，獨自一人住在倉庫改建的小房裡，和婚後返鄉、住在主屋內的哥哥嫂嫂比鄰而居。不善交際的Lars在面對同齡女孩的示好時，總是處於一種極度焦慮的狀態，直到過度熱情的大嫂將他逼到無處可逃時，Lars帶來了他生平第一個女孩，充氣娃娃Bianca。

 

「草菅人命」：把人命看得跟野草一樣，意指任意殘殺人民，典出《漢書˙賈誼傳》。2008年，《The Ruins》則給這句古老的中國成語下了一個新的定義。

說真的，在看《The Ruins》之前，我是完全不抱期待。心想這一種片型，再怎麼演，也不就是幾個笨年輕人自己天堂有路不走，地獄無門硬要闖進去找死，然後尖叫流血的老套slash film罷了。《The Ruins》在明確的道路上，的確是一部血肉模糊的恐怖片，但是它營造出的驚悚感不僅成功，更有著獨樹一格的味道。

 

故事開頭一如既往，兩對情侶在異國旅行時不經意碰上一位德國旅客（每次看這種片都在心裡暗暗不爽，怎麼隨便打個包，帶上幾張老爸老媽的副卡就可以出國裝闊），德國旅客Mathias聲稱他的哥哥從一個考古系的女生手上拿到一張秘密地圖，於是便問這群活老百姓有沒有興趣和他一起前往這個神秘的瑪雅文明遺跡。

 

想當然，吃飽閒閒的美國人怎麼可能錯過破壞古蹟的機會，

   

前有騎士壓境，後遇國片二十年寒窗大逆襲，小紅這個堂堂惡魔之子，即使擁有全陰間的權力，也始終在台灣吃了大鱉。

本年度電影暑假檔割喉戰告一段落，我想我是屬於少數不為《鋼鐵人》也不為《黑暗騎士》叫好的那一族群，尤其是，看完《地獄怪客》後，我才了解為什麼前面兩位硬體英雄讓我感覺好失落。

噢寶貝，願你的人生一如各種不同口味的派，色彩斑斕。


一部電影在公映前就擁有超高評價究竟是不是一件好事？《小太陽的願望》如是、《鴻孕當頭》如是，《鋼鐵人》如是、《黑暗騎士》如是。


綜上所述，對票房來說，絕對是好事，但對觀眾來說呢？


除了片子本身給人八成以上的好感度之外，《女侍情緣》之所以在去年年底一時身價水漲船高，或多或少基於大眾對導演Adrienne Shelly悲劇性早逝的緬懷。也因此許多人在看完這部電影後，發現這部電影並沒有影評所寫的那樣偉大。但我還是覺得，即使這部電影稱不上經典，但對獨立製片、女性電影、Keri Russell和Adrienne Shelly來說，絕對是一個重要的里程碑。




演而優則導的Adrienne Shelly(左)在《女侍情緣》上映前被發現吊死在自家的浴室內，起初被判定為自殺，新聞見報後沒幾天，一位年輕的非法移民工人向警方自首是他殺了這位女導演，殺機起於Adrienne Shelly惹毛了這位日子過得非常艱苦的非法移民青年。

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要怎麼認定一個人是不是奈沙瑪蘭的粉絲？

看完奈導近期兩部電影《水中的女人》和《破天慌》，我確定自己是個不折不扣的奈沙瑪蘭迷。